Tres artistas (un británico, un israelí y un español) han sido nominados al BP Portrait Award, el premio más prestigioso internacionalmente dedicado al retrato. Optaban al galardón casi 3000 candidatos de 92 países.
Pueden llevárselo Matan Ben-Cnaan, Michael Gaskell y Borja Buces Renard.
La Fondazione Prada abrirá el 9 de mayo las puertas de su nueva sede en Milán, diseñada por Rem Koolhaas. Su inauguración no supondrá el cierre del palacio Ca’ Corner della Regina.
Hasta el verano, ambos espacios presentarán muestras temáticas de arte antiguo comisariadas por Salvatore Settis.
La última obra de Miguel Ángel, la inacabada Piedad Rondanini, estrena sede en el Castillo Sforzesco de Milán. Puede verse en la que fue una antigua enfermeria de soldados españoles, bajo bóvedas con inscripciones religiosas, relativas muchas a la muerte y la resurrección.
La obra pertenece desde 1952 al Ayuntamiento milanés.
El próximo 12 de mayo, Bonhams pondrá a la venta en Nueva York una obra sin título de Keith Haring valorada en un precio que oscila entre 100 000 y 150 000 dólares. El artista urbano la realizó en 1984 en la ciudad australiana de Melbourne: se trata del primer mural que llevó a cabo fuera de Europa y América.
Desde el 7 de mayo, puede verse en el Espacio Trapézio GLB_01, una instalación efímera construida de manera específica para este centro que es fruto de la colaboración entre el artista sonoro Lucas Becker y el artista visual GILFER. Se trata de una construcción espacial donde convergen el volumen, la luz y el sonido.
La Galería salmantina Adora Calvo acoge, desde el 25 de abril, «10 Songs: Whatever happened to my rock and roll«, un proyecto de Luis San Sebastián que toma como referencia el art-rock para reflexionar sobre el uso de la estética contracultural por parte de los mass media y las mutuas influencias entre la cultura pop, el minimalismo, y el arte conceptual.
La Galería Josédelafuente de Santander de Santander abrió el pasado 30 de abril la primera individual en sus salas del artista mexicano Arturo Hernández Alcázar. Sus instalaciones, acciones, fotografías y vídeos hablan de desigualdades y de fragmentación social y subrayan el valor evocador de las imágenes.
El hispanista Ian Gibson ha cedido su archivo sobre el cineasta Luis Buñuel al Museo dedicado a García Lorca en Fuentevaqueros, en Granada. Se compone aproximadamente de medio millar de películas, documentos, cartas y libros.
Queca Campillo, fotógrafa que obtuvo en 1980 el Premio Nacional de Periodismo, ha fallecido en Madrid a los 64 años. Trabajó para Times, Der Spiegel, París Match o Pueblo y obtuvo el reconocimiento gracias a sus retratos de políticos de la transición y del rey Juan Carlos tras acceder al trono.
La Fundación Juan March acaba de presentar su proyecto de reorganización y ampliación del Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca, trabajos que permitirán dotar al centro de espacios para talleres infantiles y de una sala multiusos. Además, se abrirán al público estancias con valor histórico cerradas hasta ahora y se podrá ampliar la colección permanente.
Se espera que el proyecto esté acabado en el primer trimestre del año que viene.
Marlborough Londres muestra, hasta el 5 de junio bajo el título de «The Book of Waves«, obra nueva del creador cubano Diango Hernández. Se trata de tres cuerpos de trabajo que investigan la problemática relacionada con la percepción y representación de la naturaleza.
La fotógrafa de la agencia Getty Lynsey Addario, con quince años como fotoperiodista a sus espaldas y colaboradora de The New York Times o Time, lanzará próximamente su autobiografía en Roca Editorial. Spielberg prepara su biopic.
La madrileña Galería Kreisler cumple cincuenta años con la apertura de líneas de colaboración con artistas emergentes y la puesta en marcha de una galería online como retos.
La primera sede de la sala, en la calle Serrano, se inauguró en 1965.
Las dos propuestas ganadoras de las Becas DKV/MARCO 2015 corresponden a Patricia Dauder y Misha Bies Golas. 142 proyectos se presentaron a la convocatoria, 30 de ellos procedentes de Galicia.
Las dos obras seleccionadas formarán parte de la exposición que tendrá lugar en las salas de la planta baja del MARCO a partir del 16 de octubre de 2015, junto a otras obras producidas por DKV y pertenecientes a su colección.
La artista malagueña Regina de Miguel presenta, hasta el 26 de mayo en la Galería Maisterravalbuena, «Ansible», proyecto en el que de nuevo vincula arte, ciencia y tecnología. La muestra ofrece «un despliegue espacial, sonoro y lumínico que se dispone representando aspectos y referentes reconocibles en laboratorios, bancos de semillas y entornos controlados de cultivo de vida artificial de organismos vivos, almacenes de muestras geológicas y colecciones de herbarios».
El pasado 23 de abril se firmó un acuerdo de colaboración entre Audiovisual SGR y Natixis Coficiné con el objetivo de llegar a avalar producciones por 20 millones de euros y crear cerca de 400 puestos de trabajo directos y 1.200 indirectos. Este convenio mejorará, así se pretende, los problemas de financiación del cine español y pondrá a disposición del sector cinematográfico herramientas financieras para promover su producción.
Con el apoyo de Åke Bonnier, el Moderna Museet de Estocolmo ha adquirido el archivo Duchamp de Ulf Linde, compuesto por bocetos, cartas, fotografías y libros dedicados por el artista. Entre los días 28 y 30 de este mes, el centro sueco acogerá un seminario sobre el padre del Dadaísmo.
Entre el 13 de junio y el 27 de septiembre, los visitantes del Museo Frans Hals de Haarlem podrán asistir en directo a la restauración de una de las obras más conocidas del pintor, Regentesses of the Old Men’s Almshouse. La iniciativa forma parte de un proyecto más amplio que contempla la resturación de las tres pinturas de regentes que Hals realizó.
La Michael Werner Gallery de Nueva York muestra, hasta el 27 de junio, obras de la serie Silver Paintings de Sigmar Polke. Es la primera vez que se muestran al público desde 1990 y componen un cuerpo de trabajo experimental y poco conocido del autor, esencial para comprender el arte alemán de la postguerra.
Hasta el 16 de agosto, pueden contemplarse en el Museum Kunst Palast de Düsseldorf 79 imágenes a gran escala de Wim Wenders, el director de filmes como Pina o La sal de la tierra. Reflejan soledad, paisajes pintorescos o enclaves con historias particulares. En España pudimos verlos en la Fundació Sorigué.
