Un amplio conjunto de esculturas a gran escala de Jaume Plensa puede verse hasta el 1 de noviembre en los jardines y el museo de Cheekwood. Algunas de ellas se han creado específicamente para ese espacio.
Cuatro esculturas podrán contemplarse en el Frist Center for the Visual Arts.
Las Waddington Custot Galleries exponen, hasta el 11 de julio, medio centenar de fotografías de época de los estudios de Brancusi, Rodin y Henry Moore. La exposición incide en la importancia que tuvo la fotografía en los procesos de trabajo de estos tres escultores.
La Morgan Library de Nueva York acoge, hasta el 20 de septiembre, la primera monográfica exhaustiva en la ciudad dedicada al fotógrafo Emmet Gowin. Combina trabajos conocidos y rarezas que se exhiben intercalados con obras de los fondos de este centro.
La Scottish National Portrait Gallery exhibe hasta septiembre un centenar de fotografías que documentan la relación de amistad entre Picasso y la fotógrafa Lee Miller, a quien la Albertina dedicada ahora una retrospectiva. El malagueño la retrató en seis ocasiones.
La sala àngels barcelona abrió ayer al público «Video Fields«, su segunda exposición individual dedicada al canadiense Michael Snow, figura esencial del cine experimental gracias a la obra Wavelength (1967), que fomentó el cine estructural de finales de los años sesenta.
A partir de los proyectos desarrollados en el marco de la colección América Latina en la Historia Contemporánea, el Portal de Historia de FUNDACIÓN MAPFRE presenta una novedosa iniciativa consagrada a la fotografía en la historia de Iberoamérica. Consta de galerías temáticas, fotografías semanales comentadas por especialistas y una selección de imágenes representativas de la historia iberoamericana.
El próximo 9 de junio, el Museo Thyssen-Bornemisza abrirá al público «Zurbarán: una nueva mirada», una exposición que recorrerá al completo la producción del artista extremeño y contará con lienzos nunca expuestos en España o recuperados recientemente.
Será comisariada por Odile Delenda y Mar Borobia.
El J. Paul Getty Trust ha anunciado que concede su Medalla anual al arquitecto Frank O. Gehry, y que éste la recibirá en una ceremonia que tendrá lugar en Los Ángeles el 28 de septiembre.
Según James Cuno, presidente de esta institución, Gehry es una de las escasas figuras de las que puede decirse que han transformado la arquitectura contemporánea.
Kunstmuseum Basel cuenta con un nutrido fondo de obras de Frank Stella, y una selección de los mismos (pinturas y dibujos) se expone en una muestra monográfica hasta el 30 de agosto.
Sus trabajos se basan en el uso de bandas monócromas y colores planos que montaba sobre bastidores de formas irregulares. Desenvolvió su trayectoria a medio camino entre la abstracción geométrica y el minimalismo.
La Santa Faz de Francisco de Zurbarán, que forma parte de la colección permanente del Museo Nacional de Escultura, se expondrá próximamente en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, participando en una muestra de referencia que supone una revisión integral sobre la obra del artista.
Como contrapartida, desde el Museo madrileño se desplazará a finales de mayo a Valladolid un lienzo de Tiziano que representa a San Jerónimo penitente y se fecha entre sus obras finales, hacia 1575
A lo largo del último año y coincidiendo con algunos viajes realizados entre España, Francia, Argentina y Chile, la artista Begoña Olavarrieta G. ha recopilado palos de diferentes formas y tamaños, dando lugar a una colección de cuarenta ejemplares. Tomando como referencia la taxonomía botánica, ha generado un sistema de clasificación propio cuyo resultado son cuarenta fichas que incluyen nombre científico –y en ocasiones común-, lugar de procedencia e ilustración de la planta o árbol origen de cada palo. El proyecto cuestiona la rigidez de los sistemas de catalogación y las expectativas que produce el arte, mediante la alusión literal a aquello que el público va a encontrarse. Puede verse hasta el 20 de junio en la Galería Alegría.
Anne Pasternak, hasta ahora directora de la organización sin ánimo de lucro con sede en Nueva York Creative Time, es la nueva directora del Brooklyn Museum en sustitución de Arnold Lehman, que se mantenía en el cargo desde 1997.
La Collezione Peggy Guggenheim de Venecia presenta, hasta el 14 de septiembre, una retrospectiva de las pinturas de Charles Pollock, así como bocetos, fotografías y material documental inédito que examina la relación de este artista con su hermano Jackson.
La Galería Bacelos presenta, hasta el 25 de julio, la primera individual de Fermín Jiménez Landa en el espacio de Doctor Fourquet. Realizando acciones, intervenciones públicas, video, instalaciones o dibujo, este artista trabaja en procesos de equivalencia, inversión e intercambio que nos hacen ver la realidad desde un punto equidistante entre lo absurdo y lo sensato, lo entrañable y lo iconoclasta, lo empírico y lo inverificable.
El suelo del estudio es el punto de partida de las ultimas pinturas de Darío Urzay, que pinta la mayor parte del tiempo con la obra colocada horizontalmente Cuando el artista vierte mezclas de color en los soportes pictóricos y lo hace generosamente, una gran parte de material queda caóticamente desparramado y acumulado en el área de trabajo. Este plano, materialmente, consiste en grandes placas o tiras de cartón que son desechadas después de varias sesiones. La Galería Maior expone sus trabajos recientes.
Una selección de obras fundamentales de Bruce Nauman fechadas en las últimas tres décadas se exponen en la sede en París de la Gagosian Gallery hasta el 1 de agosto. Se trata de vídeos, holografías, esculturas, instalaciones o dibujos que reflexionan sobre las relaciones entre imagen y lenguaje y sobre el uso artístico del cuerpo.
Algo más de 520 000 personas han visitado en el Rijksmuseum de Ámsterdam la exposición «Late Rembrandt» entre el 12 de febrero y el 17 de mayo. La cifra convierte a esta muestra en la más vista en la historia del museo holandés, cuyos anteriores récords también fueron para exhibiciones sobre Rembrandt.
Blanca Soto Arte inaugura hoy la exposición «Hunter-gatherer», compuesta por doce dibujos de Hans Lemmen. Se realizaron de manera independiente, pero reunidos dan lugar a una mitología alternativa, sin dioses, en la que el artista dispone al “animal humano” en su propio biotopo. De esta manera, Lemmen describe el comportamiento de una nueva y extraña especie animal, trabajando casi como un biólogo. En palabras del artista, él ve a “los humanos como animales que sufren, se arrastran, y buscan seguridad”.
El LACMA de Los Ángeles expone, hasta el 21 de junio, «Ode to Santos Dumont», la última y monumental escultura-performance que preparó el artista antes de fallecer, durante una década. Se trata de un homenaje a la ingenuidad, el optimismo y la incansable voluntad de experimentación del brasileño Alberto Santos-Dumont, pionero de la aviación.
La Fundación Arquia y el Colegio de Arquitectos de Madrid (COAM) han firmado un convenio de colaboración para trabajar conjuntamente y contribuir a la consolidación de la Filmoteca de Arquia como todo un referente en Europa con más de 500 archivos audiovisuales, cifra que sigue en crecimiento.
