Desde el próximo 1 de julio, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York abrirá sus puertas al público todos los días de la semana, en lugar de cerrar los lunes, como ocurría hasta la fecha desde 1971. Así lo ha anunciado su director, Thomas P. Campbell.
El centro registró en 2012 una cifra récord de público, con 6,28 millones de visitantes.
La pareja de aficionados al arte americanos formada por Marlene y Spencer Hays, amantes ambos de la cultura francesa, ha reunido durante décadas un conjunto muy valioso de obras del siglo XIX y de comienzos del siglo XX ligadas al arte francés.
Los vínculos de amistad entre los propietarios y el presidente de los museos de Orsay y de la Orangerie permitirán presentar parte de su colección en el primer centro.
Entre las obras que podremos ver en el Musée d´ Orsay desde el 16 de abril se encuentra el sétimo panel de los Jardines públicos de Edouard Vuillard, trabajos de Bonnard, Ranson o Roussel y paneles decorativos de Maurice Denis o dos obras maestras simbolistas de Redon. La década de 1860 y el periodo impresionista también estarán bien representados con obras firmadas por Fantin-Latour, Tissot, Caillebotte, Berthe Morisot o Eva Gonzalès. La colección se cierra cronológicamente con Derain, Matisse y Modigliani.
El director de la Fundación Balenciaga, Javier González de Durana, señaló ayer que la bajada de 550.000 euros en las aportaciones del Gobierno Vasco y la Diputación de Guipuzcoa al centro dedicado al modisto guipuzcoano en Guetaria podría hacer «reorientar sus actividades a otros campos».
Según el ex director de Tenerife Espacio de las Artes, el museo funciona a «sólo el 30 por ciento de sus potencialidades».
Ha reconocido que hasta ahora el museo se ha «empeñado» en organizar exposiciones temporales, «que son costosas, pero que traen mucho público», pero que quedan campos a trabajar, como la investigación, a los que actualmente no se les da demasiada importancia.
LABoral se ha convertido en la primera institución cultural de nuestro país que cuenta con un canal propio en iTunes U, una plataforma de distribución de contenidos culturales y educativos para entidades académicas y museos que pone a disposición de estudiantes y público en general archivos multimedia descargables gratuitamente en formato podcast desde cualquier ordenador (Mac o PC) previa instalación del programa y desde los dispositivos móviles de Apple.
LABoral ofrece en este canal información audiovisual sobre el Centro, colecciones de archivos de exposiciones y datos sobre producción, educación y formación. El Centro también pone a disposición del público las secciones Encuentros en LABoral, que incluye entrevistas con comisarios, artistas y los protagonistas de los procesos creativos, así como Procesando, una sección que recoge una serie de entrevistas con artistas asturianos producida por el Centro de Arte y realizada por Fiumfoto.
Además, el centro gijonés pondrá a disposición del público próximamente una aplicación en la que podrán hacer recorridos virtuales de las diferentes exposiciones que se celebran en LABoral a modo de catálogos expandidos.
The Moon Museum, proyecto del artista toledano Karlos Gil, ha sido seleccionado como trabajo ganador de la Beca de Producción DKV Seguros–Álvarez Margaride, convocada por esta entidad aseguradora y LABoral.
Gil desarrollará su proyecto en una residencia artística de hasta dos meses de duración en Plataforma 0. Centro de Producción de LABoral, y después lo presentará en público desde el 22 de junio y hasta el 22 de septiembre de este año.
The Moon Museum fue un supuesto proyecto secreto realizado por la NASA en 1969 que consistía en grabar sobre la superficie de la luna seis obras realizadas ex profeso por otros tantos artistas norteamericanos de los sesenta: John Chamberlain, Forrest Myers, David Novros, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg y Andy Warhol.
El museo mexicano Franz Mayer abre hoy una muestra dedicada a Oscar Hagerman, cuyo trabajo como diseñador, complementario a su labor como arquitecto,refleja sus reflexiones sobre las necesidades básicas del ser humano, los recursos naturales con los que cuenta y sobre sus hábitos.
Hagerman ha colaborado en proyectos rurales y con cooperativas de artesanos para producir mobiliario. En esta exposición, concebida como homenaje, se podrán descubrir las diferentes etapas de la trayectoria del creador que ha recibido el Premio Quorum al diseño, el Premio Príncipe Claus de Holanda o el Premio Gallo de la Universidad Iberoamericana.
Jugada a 3 bandas es un proyecto concebido para conectar a galerías de arte, comisarios y artistas, y en su tercera edición busca asentarse como cita estable en el calendario anual del arte contemporáneo español y ampliar su programa mediante su celebración simultánea en Madrid y Barcelona.
21 galerías en Madrid y 7 en Barcelona participarán el próximo mes en Ja3b 2013 con propuestas expositivas que tenderán puentes entre ambas ciudades o apostarán por una clara apertura internacional.
Según la filosofía habitual del proyecto, las galerías invitan a un comisario externo a programar una exposición en su espacio con el fin de poner en valor el trabajo curatorial, la creación de un discurso crítico adaptado a un contexto específico.
La Fundación El Greco 2014 ya ha presentado los ejes centrales de la conmemoración del cuarto centenario de la muerte del artista, una celebración que contribuirá a consolidar a Toledo como destino cultural.
Se organizarán tres grandes muestras en la capital castellano-manchega y una en el Museo del Prado, y se abrirán al público espacios como la Capilla de San José, que nunca hasta ahora ha podido ser visitada.
Se ultima además la elaboración de un completo programa de actividades culturales que prepara el Ayuntamiento de Toledo, y las que desde la Consejería de Educación, Cultura y Deporte se extenderán por el conjunto de la región Castilla-La Mancha.
Se celebrará asimismo un congreso internacional en el que se darán cita los mayores expertos en la obra de El Greco.
Según los datos proporcionados por la organización de la feria, cerca de 10.000 invitados internacionales asistieron el 14 de marzo a la pre-inauguración privada de TEFAF Maastricht y las ventas iniciales en la feria europea de Bellas Artes han sido fuertes. TEFAF continuará abierta en el palacio de exposiciones y congresos MECC de Maastricht hasta el 24 de marzo.
La directora de la pinacoteca Mauritshuis ha anunciado que su museo había comprado la primera pintura de caballete conocida de Paul Bril, Paisaje montañoso con San Jerónimo, (1592) a Johnny Van Haeften, galerista que también ha adjudicado una de las obras más destacadas de su stand: El encuentro de Odiseo y Nausicaa, de Jacob Jordaens, cuyo precio de venta ascendía a 4,2 millones de libras.
El arquitecto japonés Toyo Ito ha obtenido el premio Pritzker de Arquitectura 2013, considerado el Nobel de esta disciplina, convirtiéndose en el sexto japonés que obtiene este galardón.
El Pritzker 2013 le será entregado el 29 de mayo en una ceremonia que tendrá lugar en la Biblioteca Presidencial John F. Kennedy de Boston.
La museóloga e historiadora del arte Nekane Aramburu es la nueva directora del museo mallorquín Es Baluard, centro que hasta ahora había permanecido más de un año sin director tras la no renovación del contrato de Cristina Ros.
Aramburu ha sido seleccionada entre 19 aspirantes en un concurso público que comenzó en mayo de 2012 y sus funciones serán las de «gestionar, programar y administrar» Es Baluard, impulsar sus actividades culturales y educativas y representar al museo.
El Consejo de Ministros ha aprobado hoy, a iniciativa de Wert y a propuesta del ministro de Hacienda, el real decreto por el que se aprueba un nuevo estatuto para el Museo Reina Sofía.
Se espera que el estatuto permita una gestión más flexible y eficiente del centro y que potencie su capacidad de autofinanciación. Su aplicación no supone incremento de gasto público. Se refuerza también el Patronato, orientando su composición a una mayor participación de la sociedad civil y a la captación de ingresos propios. En ese sentido, se espera alcanzar unos nuevos ingresos anuales y la incorporación de nuevos vocales en el Patronato.
La policía serbia acaba de recuperar una pintura de Rembrandt robada en 2006 y ha detenido a cuatro personas en relación con el caso. La obra, titulada Retrato del padre, se encontró en la localidad de Sremska Mitrovica, a cincuenta kilómetros al oeste de Belgrado, y fue robada en enero de 2006, junto a otras tres obras de arte, de un museo en Novi Sad, al norte de Serbia.
El retrato de Rembrandt se valora en 2,8 millones de euros y se fecha hacia 1630. Las otras tres piezas sustraídas no han sido aún halladas.
La Fundació Joan Miró de Barcelona abre al público el 22 de marzo «Insomnia», exposición comisariada por Neus Miró que reúne piezas de artistas internacionales que han explorado el cine como medio desde la década de los ochenta hasta hoy desde una actitud experimental y al margen de las exigencias de la industria.
Las obras expuestas han buscado transformar las convenciones del cine desde tres puntos de vista: analizando la confluencia entre fotografía y cine, modificando las formas de proyección y creando nuevos espacios de visionado o renovando los modelos de la narrativa cinematográfica.
El secretario de Estado de Cultura, José María Lassalle, afirmó el pasado martes que la reforma de la Ley de Propiedad Intelectual irá al próximo Consejo de Ministros y aseguró contar con la «complicidad» del Ministerio de Hacienda para poner en marcha la Ley de Mecenazgo, que ya tiene, según sus palabras, «luz ámbar».
Con el objetivo de ir avanzando en la elaboración de esta norma, anunció que se creará una base de datos de entidades y personas físicas interesadas en acciones de mecenazgo, así como un distintivo honorífico del mismo.
Lassalle indicó también que la Comisión de Subsecretarios estudiará el Estatuto del Museo Reina Sofía para que pueda ser aprobado mañana viernes.
El Museo del Prado, la Obra Social la Caixa y la Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía presentan desde hoy en Sevilla la exposición «Rubens, Brueghel, Lorena. El paisaje nórdico en el Prado», formada por 36 pinturas de los maestros del género custodiadadas por el Museo madrileño. Es la primera exposición compuesta íntegramente por fondos del Prado que se celebra en el Museo de Bellas Artes de Sevilla y ya ha podido verse en Valencia y Zaragoza.
La muestra plantea una aproximación a las diferentes tipologías del paisaje que surgieron a lo largo del siglo XVII en Flandes y Holanda y es la cuarta coproducida entre el Museo del Prado y la Obra Social la Caixa.
El pintor gaditano Gonzalo Sicre ha resultado ganador en la última edición del certamen del Parlamento de La Rioja por su trabajo The Rothko room, obra de gran formato enmarcada en la figuración abstracta y metafísica según el jurado, presidido por Antonio López y formado por el exdirector del Reina Sofía Juan Manuel Bonet; la exdirectora de ARCO, Rosina Gómez-Baeza, el fotógrafo Pierre Gonnord y el arquitecto Jesús Marino Pascual.
La pieza representa un rincón de una sala de estar en penumbra, con dos sofás, dos cuadros, una mesilla y una lámpara en un cuidado juego de luces, y por su sobriedad, según el mencionado jurado, recuerda a las escenas americanas de Hopper.
Las medallas de honor han recaído en Ruth Morán (por Psicografías); en el fotógrafo Ignacio Llamas (por StXXxxv) y en Julio Sarramián (por 52 1538-40).
Se ha decidido también comprar para el fondo del Parlamento de La Rioja las anteriores obras y el cuadro Brother&Sister, de la riojana Ángela Palacios.
Una de las obras maestras de Sorolla, Niños en la playa, saldrá a subasta el próximo 23 de mayo en la sala Sotheby’s de Londres con un precio estimado de entre 1,8 y 2,5 millones de libras.
Esta pieza sale a subasta por primera vez, tras permanecer cerca de medio siglo bajo la propiedad de la familia Sorolla. Se expondrá en España en abril, y en Nueva York y Londres en mayo, antes de la venta, y no está previsto que el Estado puje por ella.
Ejecutada en 1916, la obra representa una escena de playa en Valencia protagonizada por varios niños.
En los últimos años han salido al mercado destacadas obras de Sorolla, como La hora del baño, vendida en 2003 por 6,3 millones de dólares, o Pescadores valencianos, rematado en 2012 también en Sotheby’s Londres por más de tres millones de libras.
La Fundación Gala-Salvador Dalí cerró 2012 con un excedente de 4,9 millones de euros, un récord que sirve a esta entidad para «asegurar su sostenibilidad financiera». El año pasado, la Fundación gastó 10,5 millones de euros, ingresó 15,4 e invirtió más de 900.000 euros en compras y mejoras.
El número de visitantes volvió a batir un récord en 2012 con 1,4 millones de turistas en los diversos museos Dalí catalanes.
Gracias al excedente, la Fundación Gala-Salvador Dalí priorizará el año presente la compra de obra y la mejora de sus infraestructuras y seguirá trabajando en materia de derechos y propiedad intelectual del artista, otra de las facetas que más ingresos le está aportando.
La Primera Jornada de Buenas Prácticas en Patrimonio Cultural ha reunido en la sede del Colegio Oficial de Aparejadores de Madrid a estudiosos, técnicos y especialistas en patrimonio procedentes de España y Europa, convocados por la asociación Hispania Nostra.
Entre las propuestas adoptadas: el acceso público y gratuito a los bienes patrimoniales, no visitables por ahora, que gestiona la Iglesia católica; el estímulo de la participación ciudadana en el disfrute y preservación del patrimonio; la inserción de la variable paisajística en todos los mecanismos de planificación; la preservación de las culturas agrarias como marco del desarrollo rural y la creación de un texto unificado básico sobre el patrimonio cultural de España que sirva de base a una futura asignatura del bachillerato.
