A pesar de los viejos y nuevos enfoques desde los que hacer cultura y comunidad, una y otra parecen todavía dominadas por unas narraciones que ignoran la diversidad y la complejidad de las relaciones interpersonales, el materialismo en crisis de la época que vivimos y la imparable destrucción de nuestro entorno natural. La cultura se
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ASMOZ ha organizado una oferta amplia de cursos online sobre gestión cultural para el curso 2016/2017. La función principal de ASMOZ es diseñar, gestionar y desarrollar proyectos formativos de calidad dirigidos a técnicos y profesionales del ámbito cultural. El plantel de profesores y colaboradores está compuesto por profesionales de amplia experiencia en el sector y
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El Programa International Leadership Program in Visual Arts Management (ILPVAM) está organizado conjuntamente por la Deusto Business School (Universidad de Deusto, España), la NYU Steinhardt School of Culture, Education, and Human Development (New York University, EE.UU.) y el Museo Guggenheim Bilbao (Bilbao, España), con el apoyo de la Fundación Gondra Barandiarán (Bilbao) La gestión y
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El Museo del Traje CIPE, con motivo de la Madrid Fashion Week (MBFWM) 2016 y la acción urbana “Madrid es Moda” que organiza la Asociación de Creadores de Moda de España (ACME) para “vestir” la ciudad durante esta semana, propone una actividad dirigida específicamente a jóvenes de entre 14 a 16 años con el objetivo
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Como viene siendo habitual, el arranque del curso comienza con un nuevo encuentro presencial en el Museo Thyssen-Bornemisza, este año dedicado a los ámbitos del sonido y la ciencia. Durante los días 8 y 9 de octubre los profesores se encontrarán para seguir jugando, experimentando y despertando nuevas inquietudes que les ayuden a comenzar nuevos proyectos en nuestras aulas. Una
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El análisis y la crítica son algunos de los principales retos en torno al arte contemporáneo. ¿Cuál es el papel actual del artista, su estatus y qué ofrece? ¿Cómo se relaciona el arte con el espacio público y la comunidad? ¿Cuáles son las principales referencias para el arte actual? ¿Qué papel tiene la globalización en
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El Museo Lázaro Galdiano y WeCollect Club presentan la segunda edición de los cursos WeCollect Education, un programa de formación en coleccionismo de arte compuesto por doce sesiones prácticas impartidas por expertos en mercado del arte, coleccionistas y asesores. El programa, que cuenta además con una plataforma online para realizar los cursos a distancia, busca
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Los días 4, 5 y 6 de octubre de 2016 tendrá lugar el taller «La fotografía y la instalación: relaciones y dependencias en el arte contemporáneo» que impartirá Lola Guerrera. En la instalación, entendida como una modalidad contemporánea de la escultura, el artista, se apodera del espacio de la arquitectura y lo transforma con una intención estética y comunicativa. Como obras de
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El Centro Superior de Estudios de Gestión de la Universidad Complutense de Madrid pone en marcha el Máster en Gestión y Desarrollo del Sector Cultural y Creativo, de 650 horas, que se desarrollará entre octubre de 2016 y julio 2017. El periodo de matriculación permanecerá abierto hasta el 15 de octubre y existe
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Durante los últimos años, hemos asistido al inicio de una cierta concienciación en el mundo del arte respecto a la accesibilidad a las obras de arte para personas ciegas o con discapacidad visual. Para la gente que conforma esta comunidad informal, el tacto es la manera principal de adquirir información, acceder a una obra de
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Un Fab lab (acrónimo del inglés Fabrication Laboratory) es un espacio de producción de objetos físicos con máquinas controladas por ordenadores. Se trata de una iniciativa del MIT-Massachussets Institute of Technology que abre el camino a la fabricación personal y a la individualización de la producción con maquinaria normalmente fuera del alcance económico particular, para
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Dentro del proyecto Madrid 45, la Sala El Águila acoge el taller titulado Derechos minerales: Qué hay debajo de la ciudad y quién es su propietario, que será impartido por la artista Lara Almarcegui. El objetivo de este taller no es extraer minerales sino estudiar cómo se ha generado el territorio a nivel geológico y
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Hay muchas maneras de entender la palabra viaje, tantas como autores existen. El viaje del fotógrafo nunca es inocente, hemos visto demasiadas imágenes del mundo. A veces viajamos para constatar que esos lugares que hemos conocido en fotografías realmente existen. Pero la realidad tiende a defraudarnos. Es el problema al que nos enfrentamos como creadores a la hora
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Este curso propone un recorrido histórico a través de la literatura y el cine utópicos y distópicos, explorando los escenarios urbanos planteados entre finales del siglo XIX y la primera mitad del siglo XX. Mientras la historia de la arquitectura ha demostrado ampliamente haber reconocido la relación existente entre utopía y construcción del espacio urbano,
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La historia de la humanidad es también la historia de la mirada. De la luz de las estrellas a las sombras de las cavernas, el ser humano ha tratado siempre de ver más allá, de trascender su realidad cotidiana. Y con su insaciable pulsión escópica, con su resistencia a cerrar los ojos, nacieron también la
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La artista María Cañas (Sevilla, 1972) impartirá un taller en el programa Alguien Ahí, entre el 19 y el 23 de septiembre de 2016, en la Sala Ideas de Tabacalera. Se invitará a los asistentes a disfrutar de un recorrido audiovisual en el que agitarán y sospecharán de las imágenes para así transformarse en seres más críticos,
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A través de su trabajo, María Scaroni invitará a los participantes en este taller a concebir su cuerpo como material de autoconocimiento, tratando para ello sus funciones orgánicas, el potencial espiritual y las implicaciones culturales. El carácter ecléctico de su trabajo procede de técnicas de cultivo del ‘chi’ tales como Qi Gong y Pranayama (técnicas
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Segni mossi es un proyecto de investigación creado por Alessandro Luma (artista visual) y Simona Lobefaro (coreógrafa), alrededor de la relación entre la danza – como proyección en el espacio y emergencia de la parte emocional – y el dibujo – como extensión del cuerpo y la acción y como rastro de la esencia de
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A través del comentario de la obra de una docena de artistas españoles contemporáneos, todos ellos de indudable proyección internacional, este curso pretende llevar a cabo un análisis crítico de las fundamentales aportaciones de cada uno de ellos, pero, sobre todo, ahondando en las peculiares raíces históricas de su arte, lo que supone promediar sus
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A lo largo de su vida, Pablo Picasso realizó más de dos mil creaciones gráficas. Tanto el volumen de obra como la variedad de técnicas que dominó le convierten en uno de los más fecundos grabadores de la historia. Su primera estampa fue realizada con dieciocho años y grabó con continuidad hasta el año anterior
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