Los cursos del Museo Guggenheim Bilbao Aproximaciones al arte, de carácter presencial, cuentan con un enfoque divulgativo y están dirigidos a quienes deseen adquirir conocimientos básicos y de referencia sobre el ámbito del arte contemporáneo.
Aproximaciones al arte VII tiene como objetivo dotar a sus participantes de las herramientas necesarias para que aprendan a apreciar y disfrutar el arte contemporáneo, o incluso a rechazarlo, empleando criterios rigurosos.
La programación artística del Museo y varios ejemplos del contexto artístico internacional servirán para ilustrar algunos de los conceptos tratados en el curso, que comenzará dando a conocer los antecedentes inmediatos y orígenes de lo que hoy entendemos como arte propiamente «contemporáneo»; continuará con una revisión de la disrupción técnica y formal que supuso la incorporación de algunas tecnologías en las prácticas artísticas desde finales del siglo XIX; y finalizará analizando parte de la situación del arte actual, desde enfoques que parecen validar cualquier propuesta hasta los que supondrían un cuestionamiento general de la realidad global.
PROGRAMA
Módulo I: ¿Cuándo empieza el arte contemporáneo?
24 de octubre de 2023
Las raíces del arte moderno: El impresionismo y el postimpresionismo. Algunos artistas: Edouard Manet, Mary Cassatt, Georges Seurat, Vincent Van Gogh, Paul Cezanne.
31 de octubre de 2023
Las primeras vanguardias, el dadaísmo y el surrealismo, ¿héroes o soñadores? Algunos artistas: Kasimir Malevich, Pablo Picasso, Paul Klee, Hanna Höch, Eleonora Carrington.
7 de noviembre de 2023
La llegada del arte contemporáneo y algunos movimientos esenciales: ABEX, Pop Art, Minimalismo y Arte Conceptual. Algunos artistas: Lee Krasner, Andy Warhol, Donald Judd, Joseph Kosuth.
14 de noviembre de 2023
Visita a las exposiciones «Picasso escultor. Materia y Cuerpo» y «Gego. Midiendo el infinito».
Módulo II: Las tecnologías que revolucionaron el arte en los siglos XX y XXI: fotografía, video, IA.
27 de febrero de 2024
La irrupción de la fotografía en el arte. Algunos artistas: Imogen Cunningham, Alfred Stieglitz, Andy Warhol, Thomas Struth, Annie Leibovitz.
5 de marzo de 2024
Del cinematógrafo al videoarte y al arte de instalación. Algunos artistas: George Méliès, László Moholy Nagy, Nam June Paik, Pipilotti Rist.
12 de marzo de 2024
El impacto del algoritmo y de las inteligencias artificiales. ¿Quién crea la obra realmente? Algunas herramientas: sistemas robóticos, softwares, aprendizaje profundo.
19 de marzo de 2024
Visita a las exposiciones «Pop Art (la fotoserigrafía fue otra técnica revolucionaria)» y «Metahaven: La teoría del caos».
Módulo III: El cambio hacia el arte contemporáneo global: ¿A qué se refieren con arte relacional, la crítica social, la sostenibilidad en el arte…?
9 de abril de 2024
¿Una lata de sopa, una lechuga, un plátano son… arte? Algunos artistas: Andy Warhol, Giovanni Anselmo, Antoni Miralda, Maurizio Cattelan.
16 de abril de 2024
El arte relacional y la recuperación de la relación del artista con el espectador. Algunos artistas: Rirjkrit Tiravanija, Pierre Huyghe, Vanessa Beecroft.
23 de abril de 2024
Arte sostenibilidad: el futuro ya está aquí. Algunos artistas: Agnes Denes, Giovanni Anselmo, Olafur Eliasson, Wu Tsan.
30 de abril de 2024
Visita a las exposiciones «Giovanni Anselmo» y «Pop Art (sección artistas contemporáneos)».
IMPARTE:
Andere Larrinaga Cuadra, profesora del Departamento de Historia del Arte y Música de la UPV-EHU, profesora y vicedecana de Calidad de la Facultad de Bellas Artes de la UPV-EHU.
LUGAR:
Biblioteca y salas del Museo Guggenheim Bilbao.
HORARIO:
De 18:00 a 19:30 horas.
INSCRIPCIÓN:
A través de la web del Museo Guggenheim Bilbao.
TARIFAS:
Amigos del Museo Guggenheim Bilbao: 120 euros por módulo.
Seguidores: 150 euros por módulo.
Inscripción a los tres módulos: 20% de descuento por asistir al 80% de las clases.
PARA MÁS INFORMACIÓN:
www.guggenheim-bilbao.eus